Histoires quantitatives des arts

Le cours se présente comme une introduction à l’histoire quantitative et économique des arts et a pour objectif de familiariser les étudiant.e.s à un pan de recherche en pleine expansion, à l’interface des humanités numériques, des art market studies, et de l’économie de l’art et de la culture. Par le biais d’analyses critiques d’articles scientifiques innovants et représentatifs de ce courant, les étudiant.e.s parviennent à identifier les apports des données et de la quantification pour la compréhension des mondes de l’art au sens large (passés et contemporains).

À l’issue du cours, les étudiant.e.s sont capables de :

• Avoir une bonne connaissance de la littéracie à l’interface de l’histoire des arts, de l’économie, de la sociologie et des humanités numériques ;
• Identifier les principaux auteurs de référence en ces matières ;
• Identifier les principales questions ayant trait à l’histoire des arts qu’une approche quantitative permet éclairer ;
• Questionner de manière pertinente une base de données en vue d’alimenter la connaissance en histoire de l’art ;
• Comprendre les méthodes quantitatives utilisées pour questionner les données ;
• Aborder de façon critique les outils méthodologiques utilisés et les limites des études de ce type.

Connaissances et compétences pré-requises ou co-requises

Une maîtrise de l’anglais (audition et lecture) est indispensable dès lors que la plupart des intervenants invités dans le cadre du cours parlent anglais etque  la majorité des articles étudiés sont publiés dans des revues anglophones.

Les séances alterneront entre intervention de la titulaire et intervention de spécialistes internationaux extérieurs, afin d'ancrer le cours dans la recherche à la pointe.

La méthode d’enseignement se veut empirico-inductive, basée sur des articles représentatifs de l’histoire économique des arts. Idéalement, chaque séance démarrera par une discussion collective autour d’une problématique et d’un échantillon donné. L’objectif est d’amener les étudiant.e.s à questionner cet échantillon en lien avec la problématique, selon une approche intuitive et sur la base de leurs connaissances préalables. La seconde partie consistera en une analyse plus détaillée d’un article scientifique, expliqué par la titulaire, avec une attention particulière portée aux questions posées, à la méthodologie et aux résultats. Les étudiants seront invités à lire l’article dans le détail à domicile et à poser d’éventuelles questions lors de la séance suivante.

Le succès du cours dépendra très largement de la capacité des étudiant.e.s à prendre la parole, à interagir et à échanger de façon critique et bienveillante (sans quoi la titulaire du cours se garde le droit de mettre en place des dispositifs d’évaluation de participation). 

Références, bibliographie et lectures recommandées

Bibliographie sélective

Baca, M., Helmreich, A., & Rodríguez Ortega, N. (Eds.). (2013). Digital art history [Special issue]. Visual Resources, 29(1–2).

Drucker, J. (2013). Is there a “digital” art history? Visual Resources, 29(1–2), 5–13. https://doi.org/10.1080/01973762.2013.761106

Zorich, D. M. (2013). Digital art history: A community assessment. Visual Resources, 29(1–2), 14–21. https://doi.org/10.1080/01973762.2013.761108

Baca, M., Helmreich, A., & Gill, M. (Eds.). (2019). Digital art history [Special issue]. Visual Resources, 35(1–2).

Bonfait, O., Courtin, A., & Klammt, A. (Eds.). (2021). Humanités numériques : De nouveaux récits en histoire de l’art ? [Special issue]. Histoire de l’art, 87. 

Bonfait, O., Courtin, A., & Klammt, A. (2021). Humanités numériques et histoire de l’art en France : État de la recherche et perspectives. Histoire de l’art, 87, 5–16. 

Borowiecki, K. J. (Ed.). (2023). The economic history of the arts [Special issue]. European Review of Economic History, 27(3).

Borowiecki, K. J. (2023). Introduction to the special issue: The economic history of the arts. European Review of Economic History, 27(3), 303–310. https://doi.org/10.1093/ereh/head013

Drucker, J., Helmreich, A., Lincoln, M., & Rose, F. (2015). Digital art history : La scène américaine. Perspective. Actualité en histoire de l’art, 2015(2), 27–42. https://doi.org/10.4000/perspective.6021

Etro, F. G., & Galenson, D. W. (Eds.). (2023). The economics of art history [Special issue]. Journal of Cultural Economics, 47(3).

Etro, F. G., & Galenson, D. W. (2023). The economics of art history. Journal of Cultural Economics, 47(3), 355–358. https://doi.org/10.1007/s10824-023-09485-8

Fletcher, P., & Helmreich, A. (2020). Digital methods and the study of the art market. In K. Brown (Ed.), The Routledge companion to digital humanities and art history (pp. 167–177). Routledge. https://doi.org/10.4324/9780429505188-15

Furet, F. (1971). Histoire quantitative et construction du fait historique. Annales. Économies, Sociétés, Civilisations, 26(1), 63–75.

Greenwald, D. S. (2021). Painting by numbers: Data-driven histories of nineteenth-century art. Princeton University Press.

Herrera, F. Á. de T. L., & Radermecker, A.-S. V. E. (2020). The history of art markets: Methodological considerations from art history and cultural economics. International Journal for Digital Art History, 5, 3.36–3.59. https://doi.org/10.11588/dah.2020.5.75780

Jensen, R. (2004). Anticipating artistic behavior: New research tools for art historians. Historical Methods, 37(3), 137–153.

Joyeux-Prunel, B. (2007). L’art de la mesure. Histoire & mesure, 22(1), 145–182. https://doi.org/10.4000/histoiremesure.2333

Joyeux-Prunel, B. (2008). L’histoire de l’art et le quantitatif : Une querelle dépassée. Histoire & mesure, 23(2), 3–34. https://doi.org/10.4000/histoiremesure.3543

Lemercier, C., & Zalc, C. (2010). Méthodes quantitatives pour l’historien. La Découverte.

Roche, D. (1986). La comptabilité des arts. Revue de l’Art, 73(1), 5–8. https://doi.org/10.3406/rvart.1986.347575

Thuillier, J. (1992). L’informatique en histoire de l’art : Où en sommes-nous ? Revue de l’Art, 97(1), 5–10. https://doi.org/10.3406/rvart.1992.347996

van Ginhoven, S., & Rasterhoff, C. (2019). Art markets and digital histories. Arts, 8(3), Article 105. https://doi.org/10.3390/arts8030105

Support(s) de cours

• Podcast
• Syllabus

Informations complémentaires

Voir Time Edit pour plus d’informations sur les locaux.

Contacts

Titulaire - Prof./Dr. Anne-Sophie V. Radermecker (Anne-Sophie.Radermecker@ulb.be)

Campus

Solbosch

Méthode(s) d'évaluation

• Travail personnel

Travail personnel

L’évaluation prendra la forme d’un travail écrit individuel, rédigé en français ou en anglais, à remettre pour le vendredi 18 décembre 2026 (à uploader sur l'UV pour 23:59 max). Tout travail remis au-delà de cette échéance ne sera pas évalué.

Consignes : format word .docx, time new roman, police 11, espace 1.15.

Le travail devra être conforme aux standards académiques attendus au niveau de Master (structure, langage, clarté, référencement, neutralité de ton, grammaire, orthographe, etc.), sans quoi celui-ci ne sera pas jugé recevable. L’usage d’IA (ChatGPT et autre) non référencé sera sanctionné, à l’instar de toute forme de plagiat.

Le travail se composera comme suit :

Partie 1. (12 pages de contenu max., bibliographie comprise, hors page de garde, table des matières)

• Identification d’une base de données/d’un échantillon de données au choix liées aux arts ;
• Contextualisation et présentation détaillée de la base de données + réflexion critique sur ses apports potentiels et limites ;
• Réflexion sur les questions que pose cette base de données/échantillon et dans quelle mesure ces questions peuvent apporter un éclairage intéressant pour l’histoire des arts (problématique, etc.) ;
• Réflexion sur le type d’analyses qui pourrait être conduit sur les données ;
• Réflexion sur les hypothèses et résultats envisagés.

Le travail devra être contextualisé scientifiquement avec l’apport d’une bibliographie. L’originalité de la base de données choisies et de l’approche sera particulièrement valorisée dans la note. Si l’étudiant souhaite reprendre une base de données/un échantillon vu en cours, l’exercice consistera à dépasser les analyses déjà menées sur cet échantillon.

Partie 2. Compte rendu critique d’un article scientifique à l’interface de l’histoire des arts et de l’économie (3- pages max).

Choix d’un article scientifique portant sur l’histoire quantitative des arts. Une liste d’articles sera proposée aux étudiant.e.s. Les étudiant.e.s désireux de choisir un article/chapitre de livre hors liste et non vu en cours pourront soumettre leur proposition à la titulaire qui la validera ou l’invalidera.

Compte rendu critique de l’article avec :

• Résumé de la problématique ;
• Description de la méthodologie ;
• Exposition des principaux résultats ;
• Opinion critique sur l’article (des liens avec d’autres articles sont bienvenus)

Seconde session août : En cas de non remise du travail ou d'échec, l'étudiant.e sera invité.e à redéposer une version du travail lors de la session d'août.

Construction de la note (en ce compris, la pondération des notes partielles)

Sur un total de 100 points, la note se structurera comme suit :

• Partie 1. (réflexion critique sur une base de données) = 80 points
• Partie 2. (compte rendu critique d’un article scientifique) = 20 points

Langue(s) d'évaluation

• français