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ORIE-B455

Aspects interculturels du spectacle vivant: pratiques artistiques de l'Asie

année académique
2026-2027

Titulaire(s) du cours

Vanessa FRANGVILLE (Coordonnateur) et Pierre Prouteau

Crédits ECTS

5

Langue(s) d'enseignement

français

Contenu du cours

Exceptionnellement, en 2026-27, le cours est dispensé par Pierre Prouteau.
 

Ce cours a pour but d’aborder le rapport au temps dans les pratiques scéniques en Asie avec le thème « Passé et futur ». Comment les performances tissent-elles leur lien au passé et au futur ?

Le passé peut être récent, ancien ou renvoyant à un temps immémorial. Il est souvent le fruit d’opération de réinvention de ce qui est considéré comme la « tradition » (cf. Hobsbawn). Comment pense-t-on et investit-on le passé dans les créations de spectacle vivant en Asie ?

Le futur est par définition ouvert et les arts de la performance jouent un rôle fondamental dans les directions qu’il peut prendre. Parle-t-on d’une rupture totale dans les arts, très souvent fantasmée malgré les irrémédiables transformations qui s’opèrent ? Inverse de la « tradition » et tout aussi flou, est le concept de « modernité » que l’on retrouve motivant la création artistique partout en Asie. Que signifie-t-il dans différents contextes ? Souvent, des pratiques anciennes inspirent de nouvelles créations parfois résolument projetées dans le futur dans des nouvelles formes de syncrétisme esthétiques. Quelles formes de futurisme peut-on détecter ?

En fait, comment le rapport complexe entre les différentes strates temporelles (passé récent, passé ancien, présent, futur) se répondent dans ces contextes ?

Objectifs (et/ou acquis d'apprentissages spécifiques)

Il s’agit de permettre aux étudiants de :

  • Développer des compétences d’analyse visuelle avec un vocabulaire propre à des discussions sur les arts scéniques en Asie.
  • Identifier et discuter différentes formes d’art vivant en Asie.
  • Acquérir des notions de base de l’histoire culturelle en Asie.
  • Porter une réflexion claire et argumentée sur l'interculturalité

Pré-requis et Co-requis

Connaissances et compétences pré-requises ou co-requises

aucun

Méthodes d'enseignement et activités d'apprentissages

Le cours combine sessions théoriques et pratiques et fait intervenir des chercheurs et artistes spécialistes. C’est pourquoi les séances sont parfois concentrées sur des périodes spécifiques. Fiez-vous avant tout à l’emploi du temps indiqué ci-dessous. Toutes les séances sont en présentiel.
Programme à venir

Références, bibliographie et lectures recommandées

Données sur l'Université Virtuelle.

Support(s) de cours

  • Université virtuelle

Autres renseignements

Contacts

Pierre.prouteau@ulb.be

Campus

Solbosch

Evaluation

Méthode(s) d'évaluation

  • Travail personnel

Travail personnel

Un dossier consacré au rapport au temps d’une pratique artistique d’Asie. Votre travail doit être problématisé, argumenté et organisé dans un plan clair contenant intro/développement/conclusion. Le contenu doit être rédigé en Times new roman police 12 avec interligne simple, et ne doit pas dépasser 10 pages (minimun 5 pages, maximum 10 pages), bibliographie incluse. Il est possible d’ajouter des images au fil du texte, mais le nombre de pages de texte doit atteindre minimum 5 et maximum 10 pages.

Construction de la note (en ce compris, la pondération des notes partielles)

L'examen final représente 75 % (/15) de la note finale, et la participation 25 % (/5 ; avec 2 points pour la présence et 3 points pour la participation active pendant les séminaires).

Langue(s) d'évaluation

  • français
  • anglais
  • (éventuellement anglais )

Programmes