Histoires et esthétiques des pratiques documentaires



BROCHURE

année académique

2025-2026

2026-2027

Titulaire(s) du cours

Karel VANHAESEBROUCK (Coordonnateur) et Muriel Andrin

Crédits ECTS

Langue(s) d'enseignement

français

Contenu du cours

Introduction aux pratiques documentaires, au cinéma et au théâtre. Au travers de questions et concepts qui l'ont jalonnée, d’approches et techniques qui l'ont marquée, les étudiant·es seront amené.es à découvrir l'histoire de ces pratiques dans les deux médiums. Les auteur.rices et leurs œuvres sont replacés dans leurs contextes historiques et esthétiques respectifs, au travers d’analyses détaillées. Des rapprochements tout comme des distinctions seront établis entre les disciplines, et des moments communs seront pensés autour de questions clés, notamment la notion de réalité. A la suite d’une mise en place générale, le cours développera plus spécifiquement une analyse d’œuvres liées 4 thématiques qui varieront au fil des années d’enseignement. De nombreux documents, films et extraits de films, captations de spectacles et lectures de textes, baliseront ce parcours.

Objectifs (et/ou acquis d'apprentissages spécifiques)

– Développer la connaissance historique, l'approche transversale et le discours critique à propos des arts du spectacle.

– Être capable de situer les tendances et les courants, les problématiques des pratiques documentaires dans leur contexte.

– Connaître et mobiliser correctement les notions théoriques et les enjeux contemporains des arts du spectacle pour analyser une œuvre.

– Développer une approche critique des productions artistiques, en les inscrivant dans le contexte social et culturel de leur création.

– Développer la curiosité, le sens du dialogue et de la construction collective du savoir, ainsi que l'approche créative envers les questions étudiées.

Méthodes d'enseignement et activités d'apprentissages

Cours ex cathedra, lectures, visionnement de films et d'extraits de films, de captations de spectacles, dialogues collectifs, échanges avec des intervenant·es extérieur·es.

Support(s) de cours

Université virtuelle

Autres renseignements

Contacts

karel.vanhaesebrouck@ulb.be
muriel.andrin@ulb.be

Campus

Solbosch

Evaluation

Méthode(s) d'évaluation

Travail personnel

Travail personnel

Outre la participation au cours, l'évaluation repose sur un travail collectif, dans lequel les étudiant·es mettent en œuvre de manière créative les connaissances et les outils acquis. L'un des aspects abordés en cours y sera approfondi et élargi. Une recherche de terrain, des lectures, des visionnements et des rencontres devront avoir nourri son élaboration. Les modalités exactes de ce travail seront communiquées durant le quadrimestre.

Les résultats de ce travail seront présentés par les étudiant·es lors d’une journée organisée en fin de quadrimestre en présence de l’ensemble du groupe.
Ce travail créatif sera accompagné d’une notice de 2 pages, dans laquelle le groupe expliquera et contextualisera son travail de recherche (corpus de films et d’analyse, réflexion théorique, stratégie méthodologique).

Critères d'évaluation importants :
– rigueur et pertinence de la recherche préparatoire
– pertinence et originalité du choix créatif
– qualité de l'élaboration de la mission créative
– qualité et pertinence de la notice

La ou le titulaire du cours se réserve le droit de convoquer toute personne ayant présenté une évaluation de l’enseignement visé afin de vérifier la maîtrise personnelle du contenu de l’évaluation remise, en particulier lorsque des incohérences constatées dans l’évaluation ne permettent pas au titulaire d’évaluer correctement le niveau de maîtrise des connaissances et des compétences visées par l’enseignement.

Construction de la note (en ce compris, la pondération des notes partielles)

30% évaluation continue (présence/participation), 70% travail final. Note absorbante. Il n’y a pas de possibilité de seconde session pour l’évaluation continue.